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Mercredi soir au Festival Wien Modern, lors de la première de la version révisée de "The Outcast", le deuxième projet majeur dans le contexte du centre de gravité Olga Neuwirth a été présenté au Konzerthaus. Une quantité gigantesque de personnes, de musique et de matériel, qui a été largement applaudi à la fin de la représentation de plus de 100 minutes, à l'exception d'un huissier de justice solitaire.
09h06, 15 novembre 2018
Au-dessus de la scène, outre cinq surfaces de projection vidéo de tailles différentes, il existe également de nombreuses chaînes. S'agit-il de faisceaux de câbles pour les gros haut-parleurs et les piles de phare, de suspensions pour les microphones (la station de radio a enregistré) ou d'un coup de fouet? Les chanteurs qui apparaissent sont habillés comme un équipage et un maquillage audacieux. On se souvient tout à coup de l'opéra "Billy Budd" de Benjamin Britten, basé sur une histoire d'Herman Melville.
Bien que l'écrivain soit personnellement présent en tant que personnage "Old Melville" (prononcé par Johan Leysen) sur le bord gauche de la scène, il possède un clavier d'ordinateur en plus des livres, mais Neuwirth, qui s'intéresse depuis longtemps au travail du grand auteur américain (1819). 1891), consacré avant tout à un autre livre, Melville, le roman "Moby-Dick". Et Bartleby le Scribe, héros du récit éponyme sur les réfugiés, peut encore et encore sous la forme de Diseuse Georgette Dee son fameux credo "Je préfère ne pas" au meilleur.
Il y a aussi un choeur de marins sinistres (la Compagnie de la musique) ainsi que le choeur de garçons munichois, habillés et décorés de gris souris, qui est presque placé derrière le podium à la balustrade. Et bien sûr, l'ORF Radio-Symphonieorchester Wien dirigé par Ilan Volkov. Il existe de nombreuses couches qui se chevauchent dans ce «théâtre d'installation de la musique» dont la création à Mannheim en 2012 a pris ses distances par rapport au compositeur avant la création. Même dans le "concert" organisé par Netia Jones, qui ressemble plus à un oratorio qu’à un théâtre musical, la soirée est une demande excessive à traiter en tant qu’auditeur pour élaborer une stratégie.
Faute de surtitres, la version anglaise du livret Barry Giffords et les monologues de Melville écrits par Anna Mitgutsch ne contiennent que des fragments. L'impact politique et social du texte en tant que parabole sur la xénophobie, la démagogie, l'obsession du pouvoir, mais aussi sur l'exploitation de la nature, ne s'ouvre guère. On se concentre donc sur les impressions musicales et visuelles, qui aboutissent à une unité moins cohérente qu'il y a quelques jours lors de la création du film muet de Neuwirth pour "La ville sans les juifs", mais qui a également fonctionné de manière encore plus complexe.
Neuwirth a écrit d'excellents rôles vocaux, par exemple la soprano danoise Susanne Elmark comme Ishmaela, Otto Katzameier comme capitaine Ahab, le contre-ténor Andrew Watts comme Harpunier Queequeg ou Joel Beer avec son garçon soprano comme Pip. Elle travaille en toute confiance avec les possibilités des voix solistes, des deux chorales, des rouleaux parlants et de l'orchestre, des montagnes ondulantes montantes et imposantes, une musique puissante et efficace superposées et s'interposant entre de petits effets – par exemple, lorsque les sons d'une guitare électrique traversent Matériel de travail ou échos de Klaus Nomi. Cette musique est à la fois intelligente et efficace et suscite beaucoup d’anticipation sur son travail annoncé pour décembre 2019, intitulé "Orlando".
La conception de la soirée de Netia Jones et l’esthétique de ses images vidéo combinées de vagues et de nuages, de colonnes de colonnes et de grilles cristallines, de détails de navire, de plans rapprochés de Melville et d’une baleine blanche apparue tardivement cherchent à maintenir le cap entre l’atmosphère et l’abstraction. Ils complètent cette "nouvelle production conçue pour les salles de concert et les salles d'opéra" par une piste d'images et abordent le concept de Neuwirth d'un "théâtre d'installation de musique" contemporain. Une première mondiale scénique est toujours en attente. Et avec elle, l'exploration du potentiel dramatique d'un groupe de "The Outcast" en interaction. Il est toutefois fort possible qu'Olga Neuwirth réponde délibérément à la question d'une action plus progressive que d'une action terrestre: "je préfère ne pas le faire".
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