Les 15 essentiels de Stan Lee Comics

Il n’est pas exagéré de dire que

Stan Lee
il est en grande partie responsable du super-héros moderne et, par extension, l'un des architectes de la culture pop contemporaine. Ce n’est pas qu’un certain Stanley Martin Lieber ait inventé le concept d’hommes cagoulés; Le casting de DC bienfaiteurs dure depuis des décennies et Captain America, le héros de la guerre qui a frappé Hitler par Joe Simon, un succès de Timely Comics (devenu plus tard Marvel Comics), avait enchanté les enfants de l'époque. de la seconde guerre mondiale. Mais c’est Lee – en étroite collaboration, sinon toujours déclarée, avec des artistes tels que Jack Kirby, Steve Ditko et Gene Colan – qui a eu l’idée révolutionnaire selon laquelle les lecteurs pourraient s’identifier à eux, qu’ils étaient insolents, souvent narcissiques et névrotiques, cassé Beaucoup ont raconté des histoires de surhumains combattant des méchants et ont souligné le côté "super". Lee a mis la partie "humaine" devant.

Pour honorer Lee après
À sa mort, à l'âge de 95 ans, nous nous souvenons de 15 bandes dessinées qui ont contribué à consolider son héritage d'écrivain, de rédacteur en chef, de visage bien-aimé et de voix personnelle après l'évolution de Marvel. Du premier numéro révolutionnaire de The Fantastic Four à l'addition diabolique et écologique de Lee au canon des super-héroïnes féminines, voici les chiffres qui ont permis à Marvel et à Stan the Man de figurer sur la carte. Excelsior!

Les 4 fantastiques # 1 (novembre 1961)

L'histoire raconte que l'éditeur Martin Goodman s'est adressé à l'écrivain après une partie de golf et lui a dit de composer une histoire avec une équipe de super-héros. "Il m'a fallu quelques jours pour écrire des notes", a déclaré Lee.
Marvel Comics: L'histoire n'a jamais été racontée, par Sean Howe. "J'ai finalement inventé quatre personnages qui, à mon avis, pourraient fonctionner ensemble." (Jack Kirby a contesté cette histoire, qui deviendrait malheureusement un thème récurrent entre ces deux pionniers de la bande dessinée). Ce quatuor -M. Fantastique, avec des membres élastiques, son partenaire universitaire rocheux La Mole, sa petite amie Invisible Woman et son frère tenace, Human Torch, ils passeraient une partie du premier numéro à se battre et à déplorer leurs nouveaux pouvoirs, grâce à une exposition aux rayons cosmiques. Lee a abaissé ces anciens astronautes sur Terre de plusieurs façons. Et dans une seule histoire, tout ce qui a été écrit sur les super-héros a changé. Tout commence ici.

L'incroyable Hulk # 1 (mai 1962)

"J'ai toujours eu un faible pour le monstre de Frankenstein", a déclaré Lee lorsqu'il a été interrogé sur l'inspiration de son géant vert pas trop gai – il a également nommé
Dr. Jekyll et Mr. Hyde comme l'une des sources de votre super-héros. Mais même ces allusions à de vieux monstres littéraires ne rendent pas justice à l’alter ego du scientifique Bruce Banner, une brute qui sort et frappe tout humain chétif qui croise le chemin. "C'est un homme, mais il devient un homme énorme, super puissant, musclé et en colère", se souvient Lee, qui a confié à son collaborateur Jack Kirby. "Je veux que vous dessiniez un monstre qui a l'air un peu sympathique, que les lecteurs aimeront peut-être." Le résultat fut une incarnation de la colère qui a inspiré l'empathie et le deuxième succès de Marvel aux kiosques.

Les 4 fantastiques # 5 (juillet 1962)

Chaque super-héros (et / ou groupe de super-héros adverses) a besoin d'un ennemi juré – et avec le cinquième numéro de The Fantastic 4, Lee et Kirby ont réuni un supervillain légendaire pour le quatuor. Faites connaissance avec Victor Von Doom, l'ancien partenaire de Reed "Mr. Fantastic" Richards, horriblement défiguré lors d'une explosion. Enfin, une armure est construite avec un masque en métal (Kirby est censé s’appuyer sur la figure de la mort, d’où la couche) et devient un complément mégalomane pour le Four et, enfin, pour tout autre bienfaiteur de l’Univers Marvel. – Quand on pense aux méchants de la bande dessinée, il est l’un des premiers à l’évoquer, même si son co-créateur a finalement estimé qu’il devait effacer le nom de Von Doom. "Je n'ai jamais pensé qu'il était un méchant", a admis Lee en 2016. "Ce n'est pas un crime de vouloir dominer le monde, peut-être qu'il le ferait correctement."

Amazing Fantasy # 15 (août 1962)

Lee pensait depuis un certain temps déjà à un super-héros adolescent: de nombreux lecteurs de bandes dessinées étaient des adolescents et ils méritaient de s'identifier à quelqu'un d'autre que les personnages secondaires. Il voulait que ce garçon soit "un véritable adolescent … déroutant, peu sûr de lui, inapte, maladroit et souvent déréglé par les gens, un perdant." Lee s'est également souvenu d'un vieux personnage d'un magazine appelé
L'araignéequ'il aimait quand il était petit; Il a également incorporé cela dans le mix. Son éditeur sceptique lui permit de concrétiser l'idée de ce qui avait été considéré comme le dernier numéro d'une anthologie. Et avec cela, Lee et l'artiste Steve Ditko ont créé votre voisin amical Spiderman et l'histoire. Quand l'histoire de Peter Parker, un élève du lycée angoissé, a commencé à escalader les murs après avoir été mordu par une araignée radioactive et a découvert que la responsabilité est grande, le kiosque à journaux a été immédiat. Bientôt, le super-héros a déjà eu sa propre série et avec un statut d'icône de la culture pop. "Si son pouvoir est plus grand que le nôtre, ses problèmes le sont aussi", a déclaré Lee. "Il est comme nous."

Voyage dans le mystère n ° 83 (août 1962)

Lee était à la recherche d'un remplisseur lorsqu'il a proposé ce qui suit: pourquoi vous limiter aux adolescents piqués par des araignées radioactives alors que vous pouvez vous plonger dans la mythologie antique? "Comment faites-vous quelqu'un de plus fort que la personne la plus forte?", Se souvient-il dans Excelsior. "Ce n'est pas humain, mais un dieu." Donc, Lee est revenu aux légendes de la mythologie nordique et a présenté le monde au dieu du tonnerre dans cette histoire de
Voyage dans le mystère, dans lequel le docteur Donald Blake trouve une canne mystérieuse et, d'un coup, devient une divinité blonde avec un casque ailé et un formidable marteau. Le personnage aura bientôt son propre titre, rejoindra les Avengers et contribuera à faire entrer tout un panthéon d'êtres célestes du royaume d'Asgard dans l'imagination d'un nombre incalculable de jeunes lecteurs.

Tales of Suspense # 39 (mars 1963)

Peu de temps avant que Black Stabbath ne présente le monde à quelqu'un qui "voyageait dans le temps / pour l'avenir de l'humanité", il y avait Tony Stark, un milliardaire qui a défendu l'humanité avec un costume armé qui l'a aidé à le maintenir en vie. . "C'était un défi", a déclaré Lee au public lors d'une convention en 2013. "Les jeunes étaient contre la guerre, ils détestaient les grandes entreprises … Et j'ai pensé, pour m'amuser, laissez-moi voir si je pouvais inventer un héros qui fabrique des armes et est millionnaire, pour voir si cela fonctionne. " Cela a fonctionné, et il s’est avéré que le personnage n’était plus un personnage invité
Contes de suspense avoir leur propre titre dans un court laps de temps. Lee a déclaré qu'Iron Man était l'une des rares "bandes" avec l'armure dont il n'était jamais complètement satisfait. Mais il a également dit que l'alter ego de Stark était l'une de ses créations préférées et qu'il était impossible de penser à l'univers Marvel sans lui.

Strange Tales # 110 (juillet 1963)

L'artiste Steve Ditko a conçu l'idée d'un chirurgien talentueux et arrogant qui finit par se rendre en Extrême-Orient et se transformer en un sorcier suprême. Lee a eu l’idée de changer le nom de "M. Strange" en "Docteur Strange", car le premier sonne trop. M. fantastique du fantastique 4. Et c’est Lee qui a écrit pour la première fois le bon médecin du numéro 110 de Strange Tales, qui parlait d’un "super-héros différent … le Maître de la magie noire!". personnage radial Chandu le magicien. Le personnage deviendrait alors "Maître des arts mystiques" et, grâce aux histoires de tailles différentes de Lee et à l'art de Ditko, il introduirait une saveur particulièrement psychédélique dans l'univers Marvel.

The Avengers # 1 (septembre 1963)

Que faites-vous lorsque vous avez déjà créé un univers partagé de super-héros qui frappent fort? Vous les rassemblez, comme dans The Avengers. "Si les joyeuses hordes de l'univers Marvel aiment voir nos héros ensemble," explique Lee dans une introduction au recueil de Avengers, "pourquoi ne pas constituer une équipe dans laquelle plusieurs d'entre eux unissent leurs forces?" Bientôt, Lee et Kirby ont remis à la société leur propre version de la DC Justice League, avec un casting de stars – Huk! Thor! Iron Man! Ant-Map et la guêpe! Se sont réunis pour se battre en masse contre les supervillains. D'autres joueurs célèbres de l'univers Marvel se sont joints à l'équipe pour combattre des tonnes de malfaiteurs au fil des ans, mais cette équipe de cinq personnes se trouve contre le maléfique frère de Thor, Loki, où, selon l'avertissement de Lee en première page. , commence "la première d'une série d'épopées étoilées avec les plus puissants super-héros de la Terre".

X-Men # 1 (septembre 1963)

Lee a expliqué qu'il avait conçu ce groupe de personnages génétiquement doués (ou maudits) parce qu'il avait épuisé son imagination, dans le sens où il inventait de nouvelles façons de transformer des types normaux en super-héros. ("Pourquoi ne pas en faire des mutants?", Aurait-on dit). Alors Kirby et lui ont eu l’idée de jeunes avec des noms colorés – Cyclope, The Iceman, Jean Grey, The Beast – qui ont été formés et éduqués par le télépathe chauve Charles Xavier, alias, professeur X-. Mais soulignant le fait que le fait même qui faisait d'eux des super-héros les rendait aussi marginaux, incompris et évités par la société en raison de leurs différences, Lee a également trouvé une métaphore puissante pour tous les groupes touchés par les préjugés sociaux. Il deviendrait l'un des titres les plus courants depuis des années, mais aussi l'un des plus populaires: un témoignage durable des pulsions humanistes de Lee en tant qu'écrivain.

The Avengers # 4 (mars 1964)

Le super-héros rouge, blanc et bleu de Joe Simon avait inspiré le patriotisme depuis l’âge de 40 ans, quand il est apparu sur la couverture d’un comique frappant Hitler au visage. Les liens de Lee avec Captain America remontent à cette période. En fait, il a contribué aux textes d'une première histoire du capitaine à 19 ans, à l'époque de Timely Comics, avant Marvel. Au moment de peupler la distribution des super-héros Marvel du groupe Silver Age, il était naturel que Lee retourne à l'âge d'or et ajoute à cette période l'ère de la Seconde Guerre mondiale. Il a écrit une histoire dans laquelle Steve Rogers était sur un bloc de glace (où il était suspendu dans l’animation de l’océan Atlantique) et a fondu juste à temps pour rejoindre les Avengers – et l’ère moderne des super-héros de bandes dessinées.

Daredevil # 1 (avril 1964)

"Savez-vous pourquoi Daredevil est différent de tous les autres combattants du crime …?", Demanda la couverture du début de la
Homme sans peur. Il est d'abord aveugle. mais aussi, selon
Marvel Comics: L'histoire n'a jamais été racontée, de Sean Howe, est également le produit de Lee qui a demandé au créateur du sous-marin Bill Everett d’inventer un héros basé sur le nom "Daredevil", dont les droits avaient été perdus par une autre société de bandes dessinées – et de se dépêcher. Il en résulta un bonnet jaune et rouge avec des cornes de démon. Il perdit la vue de son enfance et, grâce à l'intensification de ses sens, il nettoya Hell's Kitchen d'une traite à la fois. Et l'histoire que Lee a écrite et qui commence par une bataille dans un jeu de cartes illégal dans le Lower West Side a contribué à jeter les bases de ce qui allait devenir l'un des super-héros urbains les plus conflictuels de l'univers Marvel.

The Amazing Spiderman # 14 (juillet 1964)

Chaque super-héros a besoin d'un méchant tout aussi grand, et Lee en a servi un emblématique à son adorable voisin Spiderman. Selon Steve Ditko, Lee avait initialement conçu le personnage comme une sorte de démon mythologique, et l'artiste a changé le concept en une sorte de costume. Mais personne n'aurait révélé l'identité de l'homme au masque terrifiant qui terrifiait l'arachnide, et Lee décida que c'était quelqu'un que Parker connaissait personnellement. (Comme dans de nombreuses interactions entre l'écrivain et l'artiste, cette histoire de qui a créé qui a été contesté). Le Green Goblin s'est avéré être Harry Osborn, le père du meilleur ami de Peter, Norman, ce qui a ajouté un niveau supplémentaire de psychologie freudienne à son ennemi juré.

Strange Tales # 135 (août 1965)

En 1965, James Bond combattait sur grand écran contre des méchants et des espions. Des programmes comme
L'agent de C.I.P.O.L. Émerveillés téléspectateurs. Lee commença donc à se demander si Marvel ne devrait pas inventer une organisation d’espionnage indépendante. Il a également rappelé un personnage qu'il avait créé pour un comique de la Seconde Guerre mondiale, à propos du sergent Nick Fury et de ses commandos hurlants. "Je pensais que pour m'amuser, je ferais revenir Fury", a-t-il déclaré dans une interview en 2005. "Mais maintenant que les années ont passé … je vais donc le transformer en colonel et le nommer directeur d'un groupe militaire secret. " Le résultat était cette histoire de
Contes étranges Fury, qui aime les cigares, est maintenant un agent du quartier général suprême de la division de l’espionnage international et de l’application de la loi, plus connu sous le nom de S.H.I.E.L.D-. Même lorsqu'il céda à l'appétit des agents secrets et des gadgets géniaux, il se révéla être un personnage populaire dans les décennies suivantes.

Les 4 fantastiques # 52 (juillet 1966)

Les gars qui ont peut-être intrigué la vedette sur la couverture de ce numéro de
Les 4 Fantastiques – une silhouette mystérieuse vêtue de noir de la tête aux pieds – et quelques pièces de monnaie ont été dépensées, peut-être ne se sont-elles pas rendu compte qu'elles achetaient un morceau d'histoire. Quand les 4 arrivent à la nation fictive africaine de Wakanda pour remercier un cacique de leur avoir donné un navire du dernier modèle, ils rencontrent Black Panther. Ensuite, il y a des combats. Et puis, à la fin de l'histoire, il enlève le masque … et révèle qu'il est le premier super-héros noir à orner les pages d'un comique. Dans une interview en 2011, Lee a mentionné qu'il était inspiré par une histoire d'aventures lorsqu'il a créé la Panther, mais lui et Kirby ont également donné un sentiment de dignité au personnage africain et à son pays l'accès à une technologie décisive qui allait au-delà un non-sens de style rétro Tarzan. Le résultat, comme en témoigne le succès de cette année, a été un héros pour l’histoire.

The Silver Surfer # 1 (août 1968)

Lee n'a pas inventé le brillant émissaire cosmique: il a été créé par l'artiste Jack Kirby pour ses débuts dans The Fantastic Four # 48. Mais quand le surfeur a terminé sa série solo en 1968, Lee a commencé à composer le personnage comme une figure crabique, presque comme un Christ, une interprétation qui a aidé Silver Surfer à passer du personnage secondaire au favori du culte. Certaines personnes ont identifié les préoccupations écologiques et l'insensibilité humaine du personnage comme l'une des premières tentatives pour parler de problèmes sociaux dans le médium, où l'écriture la plus profonde et la plus introspective de l'époque a également été affichée.