Examen de la génération avec Linda Eide – NRK Culture et divertissement

Chaque famille a ses histoires. Leurs mensonges et secrets qui peuvent venir des chocs des générations plus jeunes, alors que ceux qui sont révélés s’appliquent, peuvent les balayer avec une poignée de main. Telle est peut-être la mystérieuse magie de la génération.

Dans la performance, le profil NRK, Linda Eide, a écrit et présenté sa propre idée de la mère – ou devise, comme elle l'appelle dialectiquement. En ce sens qu'elle cherche qui est la mère – un choc plus facile après avoir réalisé que la devise 1) a été jeune une fois et 2) a eu une vie qui ne la souciait pas d'elle.

C'est un script bien écrit. La langue coule bien et naturellement dans la performance solo d'Eide. Ici, il reste peu de choses au hasard, même les conversations téléphoniques enregistrées avec la mère (jouées par Liv Bernhoft Osa) sont chronométrées à la seconde. Les appels téléphoniques sont des situations agréables et reconnaissables. Mottro, par exemple, enfile le tube exactement quand cela lui convient.

peu clair

Si le script est bon, la prémisse n'est pas claire. Que Linda Eide fasse une performance théâtrale qui plonge dans le passé de la mère, une performance qui se termine par le fait que les vieux jours vivent dans le présent, est au mieux vague. Pourquoi elle creuse? Un public de théâtre a besoin d'une motivation plus claire.

Pour un homme adulte, cela ne devrait pas surprendre qu'une mère ait eu sa propre jeunesse. Il ne tient pas cette prémisse.

Eide le dit dans un biais vers la fin de la série, quelque chose comme "… alors nous aurions pu avoir une meilleure relation". Mais c'est trop tard. Le spectacle devrait commencer par là. Malgré ses formulations amusantes et son élégance linguistique, Eide finit par être une sorte d'imitation reconnaissable. Le problème: rien n’est vraiment en jeu ici.

rétro Preg

La scénographie est une salle gris-bleu décorée de spartiate. Une cloche sur le mur, un vieux téléphone et une radio créent de la nostalgie dans le coin de la devise, tandis que la partie de la scène de Linda est à l’autre bout et, dans une plus large mesure, régie par le droit du travail, mais aussi par des touches d’inspiration rétro.

Au mur, des images et des vidéos sont affichées tout au long du spectacle. La scénographie pourrait être mieux utilisée, maintenant le jeu ou les mouvements Eides sont assez statiques: asseyez-vous un peu dans le coin de la devise, tenez-vous debout un peu, asseyez-vous près du bureau, tenez-vous debout un peu.

Mais pendant une grande partie du temps, le public regarde les différentes projections sur le mur.

Dirre mer

Pour Eide, il s'agit clairement d'un projet personnel. Un projet sur l'identité, alors que c'est une histoire de famille relativement ordinaire, raconte-t-elle. Le texte est bon et la dynamique des conversations téléphoniques avec la mère est agréable. J'aimerais voir cette maman sur scène. Ensuite, il pourrait approcher un noyau et une confrontation à laquelle aucun d’eux ne pourrait échapper.

Parce que c'est amusant et amusant que Linda Eide est incroyablement bonne pour équilibrer une larme d'un nez tout en jouant l'humeur matinale de Grieg à la flûte. Mais ce sera l’une des nombreuses fonctionnalités amusantes d’une performance dans laquelle Linda Eide appellera sa mère à un moment donné. Cela aurait pu être beaucoup plus.