Les Movits poursuivent toujours le vers parfait

Les Movits sont célèbres pour leur son distinctif et leurs concerts énergiques. Le groupe de Luleå a sorti le premier album "Äppelknyckarjazz" il y a dix ans, mais n'a pas abandonné ses influences jazz et ses instruments à vent. Maintenant, ils raffolent d'amour, de politique, de vie artistique et de rêves futurs.

– C’est probablement notre disque le plus moderne à ce jour. Si nous avons commencé avec des fluides de jazz swing sur le premier album, nous avons involontairement déplacé le son de chaque disque. C'est un peu l'inspiration des années 90 plutôt que celle des années 50, 60 ou 70 – nous nous attrapons donc maintenant, se marre, se moque Johan Rensfeldt, violeur du groupe, comme on le voit dans leur studio à Nobel Mountain.

– Le disque est aussi un peu plus réduit, les paroles sont autorisées à prendre plus de place, ce n'est pas autant de conneries que vous le dites.

Anders Rensfeldt, son frère, qui produit la musique et qui est déjà sur scène, décrit le nouvel album comme du funk et de la flûte soul et avec plus de souffle que pendant une longue période. Un mix audio qui a présenté leur premier album de 2008.

– Il n'y a personne qui utilise le souffle comme nous. Je pense vraiment que nous avons gardé notre son particulier.

Johan Rensfeldt acquiesce:

"Nous n'avons jamais été intéressés par quelque chose que les autres font, mais nous voulions garder notre caractère distinctif. Si nous avions été une bande 1A standard donc nous n’aurions jamais autant joué à l’étranger que nous l’avions fait ", dit-il.

Le saxophoniste de Movit, Joakim Nilsson, qui a étudié le jazz au collège et au lycée folklorique en Suède, considère que le saxophone est une partie importante de son son.

"Au fil des ans, nous avons exploré d’autres manières d’utiliser l’instrumentation, mais nous avons retrouvé sur la nouvelle plaque les grands arrangements de soufflage.

Sur votre nouvel album, vous allez revenir à ce que c'est que d'être économiquement difficile. Vous mentionnez également cela dans la chanson "A-kasseblues" du premier album "Äppelknyckarjazz". Est-ce que cela reflète votre vraie vie? "

– Nous vivons dans les limbes constants. C'est bien pour nous, mais ce n'est pas que vous ayez acheté cette maison à Ekerö, comme vous en avez rêvé, répond Johan Rensfeldt.

"Il est clair que vous travaillez beaucoup, mais en même temps, il y a beaucoup d'incertitude. Nous pouvons choisir de faire une pause dans les concerts pour avoir le temps de nous lancer dans de nouvelles musiques. De cette façon, la vie de pigiste est étonnante, mais elle varie et peut aussi être difficile, dit-il en ajoutant:

"Je pourrais gratter des voitures chères, mais je pense que ce sera léthargique si vous ne vivez pas de cette façon. La vie d'artiste est un génie et vous devez vraiment vous réaliser de la manière dont vous avez rêvé, mais c'est sûrement un autre sacrifice.

De nombreux artistes évitent politiquement de parler aujourd'hui. Cependant, vous parlez ouvertement de l'importance de l'antirasisme et de la tolérance.

"Nous voulons faire de la musique et des concerts obèses. Les gens devraient venir passer une soirée amusante, mais il devrait y avoir quelque chose qui ressemble davantage à écouter un samedi matin. Donc, il ne suffit pas de "jeter les mains en l'air". Nous avons voulu intégrer des commentaires sociaux dans certaines de nos chansons, explique Johan Rensfeldt.

Vous avez grandi à près de 160 km de Stockholm. Y a-t-il des avantages ou des inconvénients à vivre dans une petite ville lorsque vous souhaitez créer une musique originale?

"La Suède est centralisée à bien des égards, tout comme l'industrie de la musique. Nous avons ensuite eu la chance d'entrer en contact avec des personnes qui ont cru en nous et nous ont aidés. Mais nous avons aussi beaucoup à faire soi-même. Si vous êtes à Norrland et que vous faites de la musique, vous devez l'avoir », souligne Joakim Nilsson.

Johan Rensfeldt est d'accord.

"Bien sûr, c’est une distance, mais comme notre musique a été jouée tôt à la radio et que les gens l’ont trouvée, la distance géographique est devenue un avantage. Que nous le voulions ou non, nous aurons un ton un peu différent, nous entendons dire que nous avons une "saveur" un peu différente, a-t-il souligné.

Le hip-hop suédois a longtemps été dominé par les histoires des grandes villes. Des voix d'autres régions du pays ont maintenant lieu. Pourquoi le hip hop attire-t-il autant de jeunes artistes?

"Cela peut venir naturellement parce que vous avez commencé à en parler davantage en excluant à la fois les zones urbaines et les zones rurales. C'est l'exclusion, mais de différentes manières. Cette question se répète dans le hip-hop et maintenant vous en parlez plus. Espérons que cela conduira également à quelque chose de bien, dit Joakim Nilsson.

"Mais nous ne pensons pas que nous venons de zones rurales mais de petites villes du nord de la Suède", a-t-il souligné.

Pour Johan Rensfeldt, il est positif de pouvoir entendre parler de la réalité dans d'autres régions de Suède grâce à la musique. Que c'est bon pour les genres hip hop de lever les yeux de cette façon.

"Il existe d'autres villes et histoires, telles que Luleå ou Eskilstuna. De petites villes dont on n'entend jamais parler et il est amusant que même ces perspectives se réalisent – la musique étant capable de mettre en valeur des choses qui pourraient ne pas attirer beaucoup l'attention sinon, dit-il.

Que voulez-vous accomplir avec votre musique?

"Cela fait dix ans que nous avons fabriqué la première plaque, mais je ne pense pas que nous soyons prêts à résumer aujourd'hui, mais je pense que notre meilleur album n'a pas encore été enregistré. Tant que je cherche toujours mon meilleur vers, je ne veux pas résumer. Je pense à notre prochaine étape en tant que groupe.