Scène du sabbat noir de Suspiria: l'histoire derrière elle

Le remake de Luca Guadagnino Suspiria ouvrira ses portes dans des salles limitées ce week-end et les fans de la violence stylée du film original de 1977 auront beaucoup à traiter lorsqu’ils sortiront. Au bout de deux heures et demie, la quantité de sang gore chez Guadagnino Suspiria En réalité, il est assez petit, mais lorsque la brutalité est présentée, elle survient dans les tronçons du marathon – l’un d’eux est taquiné dans la caravane, et présente la mâchoire d’une femme écorchée par un agresseur invisible. Mais cette séquence semble restreinte par rapport à SuspiriaLa grande finale, un rituel Black Sabbath qui met Susie Bannion (Dakota Johnson) au centre de la force invisible qui l’entraîne silencieusement vers la compagnie de danse Helena Markos à Berlin toute sa vie. Au sabbat, Susie doit décider si elle va ou non prendre sa place au sein d'un coven qui cherche à élever l'une des plus puissantes sorcières de l'histoire – Mater Suspiriorum.

Ce qui commence comme une interface silencieuse entre Susie et Helena Markos, le chef du coven, se transforme en un cauchemar qui s’effondre de lui-même. Dans peu de temps, il y a des danseurs possédés, des femmes nues éventrées, des têtes qui explosent, et l'incarnation ambulante de la mort elle-même – tout cela est réglé par Thom Yorke. Vulture s’est entretenu avec Guadagnino, Mia Goth (qui interprète l’un des danseurs vedettes de l’académie) et le chorégraphe Damien Jalet, expliquant comment contrôler le chaos et transformer une orgie de sang en méditation mélancolique.

L’un des plus grands écarts entre les anciens Suspiria et le nouveau (qui a été écrit par David Kajganich) est l’accent mis par Guadagnino sur le contexte historique de l’Allemagne après la Seconde Guerre mondiale, une nation confrontée aux tensions de la guerre froide qui a divisé Berlin en deux. Ce qui se passe à l'intérieur de la troupe se déroule parallèlement au détournement du vol 181 de Lufthansa par le Front populaire de libération de la Palestine lors de l'automne allemand de 1977. Tout cela pour dire qu'il était crucial pour Guadagnino de fonder son conte de sorcière fantastique les cruelles réalités de l'époque, et il en va de même pour la façon dont il a abordé la brutale bacchanalia à l'apogée du film.

"Il s'agissait de savoir comment, par exemple, les procès de l'inquisition avaient créé un récit pour Black Sabbath", explique Guadagnino, qui a étudié la chasse aux sorcières de l'époque de la Renaissance qui a tué des milliers de personnes dans toute l'Europe. «Quelle était la dynamique vis-à-vis de l’expérience que vous pouviez tirer des épreuves des sorcières dans l’Europe du milieu du XVIe siècle? Si vous étudiez les comptes rendus de l'issue de ces procès, où des femmes étaient inculpées et contraintes d'admettre qu'elles avaient échangé avec le diable par le biais de ces rituels du Sabbat noir, elles étaient amenées au délire pour se mettre d'accord sur la version du juge – qui était généralement le représentant de les pouvoirs patriarcaux et religieux ». Au cours de ses recherches, le directeur a cerné certains motifs dans la structure des rituels et a su qu’il souhaitait incorporer quelques éléments récurrents: Un témoin, joué dans cette affaire par le Dr. Klemperer (Swinton as Lutz Ebersdorf), l’arrivée d’une présence satanique et le phénomène de «sortir de soi en extase par la danse».

Au cœur de la tradition de Suspiria est l'emplacement. Les trois mères – Tenebrarum, Lachrymarum et Suspiriorum – sont ancrées dans des résidences très spécifiques situées dans des villes très spécifiques de la trilogie originale de Dario Argento (comprenant Suspiria, Enfer, Mère des larmes). Les bâtiments dans lesquels se déroulent ces films sont intimement liés à la Mère sorcière et deviennent des personnages à part entière. Ceux qui espèrent voir une reconstitution fidèle du film de 1977 pourraient être déçus par le nouveau, le cadre pour 2018 Suspiria n'est pas moins méticuleusement assemblé que son prédécesseur.

La majorité des SuspiriaL’intérieur est aménagé dans un hôtel qui n’était plus ouvert aux clients depuis 1968: le Grand Hôtel Campo dei Fiori à Varese, en Italie, au pied d’une chaîne de montagnes proche de la frontière suisse. Les chambres de la hellmouth Art Déco, située au sommet d'un pied et légèrement difficile d'accès, ont été aménagées en dortoirs pour les danseurs, en cuisine pour coven, en espaces de vie fabuleux pour Madame Blanc (Tilda Swinton) et plus encore, notamment une loggia cela a été transformé en La Salle des Fêtes, où le Sabbat Noir aurait lieu.

«C’était l’idée de Luca d’utiliser les cheveux», a déclaré à New York le concepteur de la production du film, Inbal Weinberg. Fois, qui a mené à un projet d'une semaine pour l'équipe de conception, tissant des tresses en fibre de chanvre pour former des «masses sculpturales ressemblant à des cheveux», destinées à orner la chambre rituelle du Mutterhaus situé en dessous de l'Académie. "Nous avons conceptuellement décidé que la texture du mur était celle des cheveux des victimes." Une fois que le sabbat est pleinement en marche et que tout le spectacle a l’impression de devenir incontrôlable, la panoplie de danseurs se bousculent alors que la pièce entière devient rouge. Si vous arrêtez les yeux des participants assez longtemps pour remarquer les murs, vous verrez les cheveux des victimes le coiffer et, à l’arrière-plan, trois grandes robes de plus de dix pieds de long qui pendent le long du mur du fond. Les membres de la distribution, essentiellement nus, se sont réunis tous les jours pendant une semaine en décembre pour tourner cette scène, qui s’approchait de la fin du tournage et s’est déroulée après des journées très froides.

Le sabbat ne peut pas être simplement un pandémonium. C’était un rituel précis, et alors que le chorégraphe Damien Jalet voulait créer quelque chose de plus viscéral et animalier que ce que les spectateurs avaient vu dans SuspiriaDans ses précédentes séquences de danse, il avait besoin de garder les interprètes connectés au but du sabbat. "Nous voulions passer de quelque chose d'assez technique, mathématique, avec un certain sens d'élégance à quelque chose où le corps devient de plus en plus sauvage et de plus en plus déformé", a déclaré Jalet, qui s'est inspiré de spectacles passés qu'il a chorégraphiés sans vouloir les mouvements des interprètes doivent adhérer de manière rigide à une discipline spécifique de la danse. «La scène décrivait quelque chose de très chaotique, mais j’ai ressenti le besoin de créer quelque chose de très ritualisé. À un moment donné, j’ai été inspiré par une danse indonésienne – c’est quelque chose que seules les femmes font à genoux et elles créent juste ces motifs et c’est très rapide. Je pense que l'un des danseurs a failli s'évanouir lorsque nous avons tourné cette scène, car elle était si intense. "

Quant à l’intérieur du rituel, l’actrice Mia Goth – qui n’a jamais fui devant la nudité de sa carrière cinématographique – n’avait aucune idée de ce à quoi cela ressemblerait à l’écran. «Je n’ai jamais rien filmé de la sorte, et je doute que je tourne encore un jour», a déclaré Goth, qui passe tout le sabbat en transe avec ses entrailles sur le sol devant elle. «Quand je l’ai vu, je ne savais pas à quoi m'attendre. Nous ne savions vraiment pas ce que nous avions. "

Tandis que Suspiria C’est le premier film d’horreur de Guadagnino. C’est un trait d’un désir qui relie une grande partie de son travail et qui sera familier aux fans de ses films moins sanglants, tels que Appelle-moi par ton nom et Je suis l'amour. Après que Susie se soit déclarée mère Suspiriorum ressuscitée, elle a littéralement ouvert la poitrine pour exposer son cœur battant, laissant échapper un torrent de lamentations. Au milieu du sabbat, Susie de l'Ohio renonce à la femme qui l'a mise au monde, la condamnant à mort, et réalise que chaque étape de sa vie l'a conduite dans cette salle des fêtes. Au milieu de toute cette horreur, Susie tue une version entière d'elle-même. Guadagnino voulait donc que le sentiment de perte soit palpable.

«Au milieu de l'édition de la séquence, j'ai dit à Thom Yorke et à Walter Fasano, mon éditeur, que nous devions instiller un moment de profonde mélancolie, car lorsque vous devenez, vous devenez une nouvelle personne et vous pleurez la fin, Explique Guadagnino. «C’est la mort de la version précédente de vous-même, ce qui se passe dans le film. Nous voulions créer un pont entre cette horreur féroce et cette tristesse très mélancolique. "

Quant à ce que l'héroïne devient à la fin de Suspiria, le réalisateur n'a pas construit le sabbat comme une bataille finale entre le bien et le mal, parce que ce n'est pas un film sur les affrontements binaires. La plus grande tension dans la scène du sabbat, au-delà de Markos vs Blanc, est celle que la future Susie choisira pour elle-même. «Elle choisit d'être ce qu'elle est censée être, et c'est ce que nous devons faire dans notre vie tout le temps», explique Guadagnino. «Ce qui ne veut pas dire qu’elle choisit de se ranger d’un côté. Elle transcende les côtés. Elle va définitivement dans la direction de ce que le titre suggère, de la direction des soupirs et de la souffrance. "