Yael Ronen "Genesis": Tant de mal au Kammerspiele

À un moment donné, Dieu dit à ses créatures qu'elles sont toutes des idiots. Et de son point de vue, vous ne pouvez pas le blâmer pour cela: qu'est-ce qui vous a tout gaché depuis les premiers jours de l'humanité, qui était toujours sur le point d'être leur dernier! Mais le créateur du tout ne veut pas dire si méchant, plutôt résigné et en tout cas sans croyance ferme qui pourrait changer cette envie de couler quelque chose à nouveau. Désormais, il ne reste plus qu'à demander qui est à blâmer pour le dilemme qui a commencé à l’arbre de la connaissance et se poursuit jusqu’à nos jours, avec les personnes déplacées, celles qui ont été privées de leurs droits, torturées, badbadinées …

Les gens et leur maître ne sont pas tout à fait unis. Dieu, d'une part, se sent incompris et semble être une jolie goutte à goutte solitaire, qui ne manque pas d'idées, mais qui manque de la finition parfaite. Et pourquoi, s'il vous plaît, n'a-t-il pas choisi un partenaire qui raccourcisse un peu ses heures d'éternité solitaires? Au moins Adam et Eve croient que c’est l’une des raisons pour lesquelles tant de choses vont mal entre ciel et terre: Dieu est déprimé. Et aussi un destructeur de documents, qui ne veut pas admettre ses erreurs.

Naturellement, ils ne recherchent même pas leur propre responsabilité, même s’ils savent que parfois, ils ont déjà frappé les cordes. Que ce soit avec la masturbation ou l'athéisme, avec des doutes d'autorité ou avec leur auto-glorieux constant, s'ils voulaient être à nouveau plus intelligents que leur créateur. Et puis ils se plaignent, principalement d'avoir eu un seul père et jamais une mère, et ils bavardent parce qu'ils sont devenus des parias avec un pbadé de migration paradisiaque.

Bien sûr, pour un renversement de "Genesis", comme elle appelle son nouveau travail avec l'ensemble du Münchner Kammerspiele, il est définitivement trop tard. Depuis la reconnaissance "le libre arbitre est coupable de tout" peut tomber comme un sou à un moment donné dans le peuple et Dieu a crié à eux désespérément: "Je voulais que tu sois heureux!" La destruction du parfait a eu lieu comme l’Amen dans l’Eglise, à laquelle personne n’a depuis longtemps été attiré par cette joyeuse réunion d’hérétiques.

Dans sa nouvelle pièce, Ronen a donné le sous-titre "Un point de départ", ce qui signifie: La réalisatrice israélienne, qui développe toujours son travail avec ses acteurs, recommence complètement. depuis le début, avec Adam et Eve – pas simplement pour ainsi dire, mais littéralement. Ce qui est étrange, c'est qu'elle repense maintenant au début de son premier travail à Munich (sur les conséquences d'un attentat terroriste) de manière badez diamétrale et en quelque sorte définitive "Un point de non-retour". La confiance devrait-elle germer? À peine parce que finalement vous voyez le vieil homme barbu flottant de Michel-Ange, car il ne tend pas la main d'Adam avec condescendance, mais le fait sortir de la scène – un retour et un retour, un retour dans des états paradisiaques, lui et ses descendants peuvent se maquiller.

Magasin général dans le jardin d'Eden

Ronen a parfois tout amusant à raconter et à jouer, sans confondre profondeur mentale et éviter toute erreur blasphématoire: On convient que Dieu n'est qu'un peu mort. La directrice et sa troupe de doublons utilisent beaucoup le magasin général du jardin d’Eden, emballant des mythes poussiéreux dans des sacs froissés, sautant à travers l’histoire biblique et ne faisant jamais vraiment partie de notre présent. Ce qui est écrit là, ils babillent sur la côte facile.

Un tantin inoffensif (les costumes couleur chair des parents d'origine sont mignons) et une comédie désinvolte la séduisent toute la soirée, ce qui ne permet pas de décider s'il est désormais une critique de la vraie déraison, un scandale contre l'acte apparemment incomplet La création d'un monde parfait, ou simplement une représentation ombilicale colorée des premières personnes qui devraient être, qui, dès leur expulsion et leur responsabilité, ont découvert en elles-mêmes des qualités telles que la violence ou des carences telles que la cellulite.

Dieu père (Samouil Stoyanov) se présente donc comme une victime paresseuse, larmoyante et verwienert comme une victime Heurigen; Wiebke Puls est généralement une veille comme une brosse à gratter intellectuelle; Damian Rebgetz, un Adam insulté, dont la confession gaie devrait en réalité rendre toute l’histoire humaine obsolète; Daniel Lommatzsch est un serpent ("Le mal a une mauvaise réputation"), qui aime raconter lascivement des actes de gymnastique de gratification personnelle – toutes ces caricatures peuplent une scène (Wolfgang Menardi), qui nous présente la terre comme un disque, une fois de plus intelligemment reflété et parfois habilement utilisé comme objet d'art.

Ne pas divorcer de Dieu dans le désarroi

Vous pouvez y voir des tableaux vivants imités dans de vieilles peintures, des paysages se déforment et s’évaporent, ils coulent comme une richesse de mains humaines; Les spermatozoïdes se transforment en un ballet comique, et l'univers échappe enfin à l'être humain restant comme une promesse en laquelle il n'a pas cru. Ensuite, ils reposent sur les restes de leur existence en rotation et racontent – comme il est de coutume chez Ronen – leurs expériences très personnelles avec Dieu, le Père et le monde. C'est touchant.

Pourquoi devez-vous chanter jusqu'à la fin poignante, puis «frapper à la porte du ciel» émotionnellement comme un appel plein d'espoir (enfin, il faut bien l'avouer)? Il semble que ce soir indécis, lorsque la manucure de la diversité apparaît parfois comme une déesse noire, pour des raisons de sécurité, on ne veut pas divorcer du Père céleste ou de tout autre lieu. Vous pouvez appeler en attente.

Incidemment, tout commence par un véritable abus public, même avant l'âge du fer, qui reste largement incompréhensible par rapport à l'article suivant: Damian Rebgetz annonce – vrai ou non? – en anglais bouillonnant, qu'il quittera le Münchner Kammerspiele. Il n'était pas vraiment recherché ici, n'a jamais accepté son ambiguïté, les différences étaient trop grandes. Il aurait eu le sentiment de s'immiscer dans cette Munich et cette Bavière, qui se tenait centrée sur elle-même sur le point de vue: "Il détruit notre culture". Bien sûr, cette câpre fait référence à Matthias Lilienthal, qui quittera prématurément le théâtre. Vous pouvez en dire autant, mais quelles choses divines ne le font pas …

Il y a eu de grands applaudissements pour l'ensemble, mais pour Yael Ronen, de violents Buhs.