Résumé du concert: Lea continue d'émerveiller lors du concert du 40e anniversaire

MANILLE – Après 40 ans sur scène, après avoir commencé à jouer dans des comédies musicales pour Repertory Philippines, on pourrait penser que nous avons déjà vu le meilleur de ce que Lea Salonga pouvait offrir.

Mais lors de la soirée d'inauguration de «Lea Salonga: le concert du 40e anniversaire» – ou # LS40 sur les médias sociaux – sur son site préféré, la salle plénière du Philippine International Convention Center, Salonga a continué d'étonner et même de surprendre.

Après le succès de «Songs from the Stage» de l'année dernière, proclamé par cette écrivaine comme «son meilleur concert à ce jour», Salonga est revenue au PICC pour marquer un «moment clé» avec des tonalités encore plus claires, peut-être encore affinées par son dernier passage. à Broadway dans la reprise primée de «Once on This Island».

En écoutant son premier numéro de rappel, un «Some Other Time» sans effort de «On the Town» de Leonard Bernstein a dégagé quelques sentiments majeurs de Barbra Streisand – et ce, après avoir chanté pendant plus de deux heures.

En tant que concert, «LS40» n’est pas aussi cohérent que «Songs from the Stage» et ressemble davantage à «Playlist», son spectacle du 35e anniversaire. Celui-ci a également présenté un mélange de mélodies de spectacle et de succès pop avec des surprises spéciales à la hauteur de la situation.

Une de ces surprises était Simon Bowman, qui jouait le rôle de Chris dans Salonga Kim lors de la production originale de «Miss Saigon» dans le West End en 1989. Il était vraiment excité lorsqu'il la rejoignait dans les chansons les plus célèbres de la comédie musicale «Sun and Moon» et «Last Night of le monde."

Comme Salonga, Bowman semble meilleur que jamais, conservant une grande partie de sa puissance vocale, qui est ensuite exposée dans ses spots solo, «A Different Corner» de George Michael et «The Writing's the Wall» de Sam Smith, tiré du film de James Bond «Spectre. ”

Mark Bautista, qui a également conquis le West End dans la comédie musicale d'Imelda Marcos «Here Lies Love», joue délicatement à la manière «Disney-fied» de son style de chant pour «A Whole New World», ce que Salonga a remarqué comme étant «le don qui continue à donner».

Bautista, cependant, était dans son élément en tant que crooner dans «Smile», avant de rejoindre Salonga à nouveau pour un mélange de chansons du groupe Hotdog, en hommage au regretté cofondateur du groupe, chanteur et auteur-compositeur, Rene Garcia.

La fille de Salonga, Nicole Chien, a encore une fois honoré la scène, cette fois avec beaucoup plus de confiance, dans le optimiste "Shy" de "Once Upon a Mattress", tandis qu'Esang de Torres, la division de Salonga dans "The Voice Kids", a repris son rôle principal dans “Matilda” dans son solo “Quiet” a ensuite chanté “Naughty” en duo avec son entraîneur.

Mais la vraie surprise était Salonga elle-même. Elle est cette artiste rare qui ne se contente pas de faire les mêmes choses encore et encore. Dans un de ses discours, elle a dit à la foule qu’ils ne devraient pas s’attendre à entendre sa discographie, car ils ne pouvaient que Google.

Elle a commencé avec un retour en arrière. Après une magnifique ouverture de chansons qui lui sont étroitement associées, allant de «Tomorrow» de «Annie» aux chansons de «Miss Saigon» et «Les Misérables», interprétées par l'orchestre philharmonique ABS-CBN sous la direction de son frère Gerard Salonga, la star du spectacle a émergé sur scène avec "Ako'y Munting Tinig", la version en tagalog de son tube "I Am But A Small Voice".

Cependant, ceci est rapidement apparu dans l'hymne "This is Me" de "The Greatest Showman", que Salonga a chanté avec fierté et défi.

Ses choix de chansons reflétaient des thèmes similaires, tels que «Rise Up» d’Andra Day et «Brave» de Sara Bareilles, qui ont reçu un arrangement plus intime et présentés avec précision par note par Salonga sans perdre leur saveur pop.

Elle a également transformé «Je ne vais plus jamais aimer» de Lady Gaga de «Une étoile est née» en un chiffre de 11 heures, mais elle a joliment embrassé son passé enfant des années 80 avec la conclusion finale de «Réveillez-moi avant de partir». Allez, "" Faith "et" Let's Go Crazy "avant de finalement dire bonsoir.

Mais en même temps, elle a également partagé une facette moins exposée de sa voix quand elle a affronté les défis «Why He Likes Me» et «Vanilla Ice Cream» de la comédie musicale de 1963 «She Loves Me», montrant sa soprano, puis Il a ensuite poursuivi avec «Til There Was You» de «The Music Man», dans le style classique de Broadway.

Elle a également poursuivi son penchant pour la sélection de chansons allant au-delà des habituelles pièces de théâtre musical, comme le poignant «Anyone Can Whistle» de Stephen Sondheim, l'émouvant «Unusual Way» de «Nine» et même «Gawin Mo Akong Sining» de Vince de Jesus, «Himala . "

Plus que de la musique, cependant, «LS40» est peut-être aussi le concert le plus personnel de Salonga à ce jour, alors qu’elle aborde certains aspects de sa vie personnelle de manière articulée et sans pour autant devenir trop sentimentale.

En effet, l’un des moments les plus émouvants de la série a été un duo avec son frère pour leur mère Ligaya. En chantant une version allégée de «Together (Wherever We Go)» de «Gypsy», une comédie musicale sur une mère de scène, Gerard ne pouvait s'empêcher de déchirer, témoignant de leur lien profond et fort en tant que famille.

«LS40», qui aura un deuxième spectacle samedi, marquera peut-être le «moyen âge» de la carrière décorée de Salonga, mais comme le cliché le dit, la vie commence à 40 ans. Toujours désireuse de se remettre en question, la croissance de Salonga en tant qu'artiste n'est définitivement pas terminée encore.