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uno podría temer que Monet, a quien el Thyssen ya ha dedicado otra monografía "con acompañamiento" en 2010, Monet y Abstracción se coman el modesto Boudin, pero el la realidad es que es, en mi opinión, el gran protagonista del espectáculo . Boudin tuvo cierto éxito y su progreso indiscutible en la observación precisa de la naturaleza y en el plenairismo fue reconocido por algunos de los artistas más importantes del momento, como Corot, quien lo apodó "el rey del cielo". ", Courbet o Whistler. Ha participado en la sala desde 1859, fue alquilado por Baudelaire, ganó una medalla de oro en la Feria Mundial de 1889 y fue condecorado con la Legión de Honor en 1892. Su distribuidor fue Durand-Ruel, que también vendió su trabajo en los Estados Unidos, hay más de 60 de sus obras en la Galería Nacional en Washington; pero la mayor concentración de su trabajo está en el Museo Eugène Boudin en Honfleur y en el MUMA en Le Havre, ambos en la región donde nació y trabajó tan abundantemente a lo largo de su vida. Quizás este estado innegable del pintor local, Norman, causó el olvido en el que cayó durante casi un siglo ; en los años 90, se organizaron muestras en Honfleur, Glasgow y Londres (Courtauld Institute), pero hasta 2013 su trabajo nunca se volvió a ver en París (Museo Jacquemart André).
Beaulieu. La bahía de hormigas 1892. Eugène Boudin
Thyssen conserva cinco de sus pinturas, incluidas cuatro de la colección de la Baronesa, y muchas otras de Monet, lo que justifica este proyecto de exhibición apoyado por el museo, el reclamo de l & # 39; El artista Juan Ángel López-Manzanares ha forjado un vínculo fuerte para que los dos pintores demuestren sus cualidades sin convertirse en una sombra. ¡Se vuelve muy obvio, en la yuxtaposición equilibrada de pinturas, dibujos y pasteles, gran salón, con estudios de eso de ambos! – Lo que Monet de Boudin aprendió cuando se inició para vivir el examen del paisaje, la atmósfera y las situaciones de luz efímeras, pero también el impacto más suave en el maestro Innovaciones impresionistas. Aunque Monet lo invitó a participar en la exposición fundacional del movimiento, en 1874 no siguió este camino. Sus contribuciones fueron más personales, y el mayor mérito para la relativa soledad en la que ocurrieron.
Uno podría temer que Monet se coma al modesto Boudin, pero la realidad es que él es el gran protagonista
La trayectoria de Boudin tiene un gran interés sociológico, en dos sentidos. Somos personales, tan atípicos del personaje: humilde hijo de un marinero y un limpiador, que no pertenece al sistema académico, porque se formó al margen de él, por emulación de la pintura holandesa del siglo XVII, Claudio de Lorena y la Escuela de Barbizon, en busca de las "bellezas simples de la naturaleza" anti-románticas, no se integró en los círculos bohemios o en el grupos artísticos y asentamientos, su vida siendo tan poco realista como uno puede imaginarse. Sus primeros contactos con el medio artístico que tuvo en la tienda de ejecutivos que dirigió – sus clientes son Couture, Millet, quien descubre las posibilidades del pastel, Isabey o Troyon estos dos se hicieron eco en su paisajismo … y, aunque digo que él no conocía el éxito, nunca estuvo en el corazón de nada. El otro se relaciona con la dinámica económica: muestra la transformación de la costa de Normandía debido al turismo, que ya existía en los años treinta del siglo XIX pero se intensificó desde 1863, cuando el tren llegó a Trouville. La pintura en la playa promueve en París las atracciones de Normandía y al mismo tiempo los turistas aumentan la demanda de paisajes locales, y Boudin ve en este nuevo interés de la burguesía por razones costeras un nicho de mercado. Se aprovecha de todos los pintores de su generación, como Monet reconoce, al estilo de los puertos deportivos, y también tiene la buena idea de reflejar la presencia de vacacionistas en las playas, asumiendo el mandato Baudelairian de representar la "vida moderna" Pero sin integrarlo: mira desde el exterior a las figuras, a distancia, y reificarlas como elementos del paisaje.
El Monet que vemos aquí no es el más moderno, aunque algunos fueron traídos de Basilea Nenúfares ] de 1914-17 que no me llegan en el espíritu Estas son obras casi todas anteriores a 1890, años en que su relación con Boudin era más intensa y elegida para ser patentada. Años en los que configuró un lenguaje paisajístico particular, siendo la clave de este proceso sus visiones sin precedentes a pesar de la deuda con Boudin o Jongkind, el mar y la escarpada costa, a la que dedica una magnífica pieza . Al final, pero antes del epílogo contrapunto sobre viajar al sur de los dos, el legado de sus interacciones se resume en un breve tratado atmosférico atravesado por nubes, brumas, tormentas y tormentas. Y, siempre, el reflejo del cielo en el agua.
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